Blog

10 darmowych programów do montażu wideo Kategoria-wpisow

10 darmowych programów i aplikacji do montażu video

Jeśli przygotowujesz własne wideo albo chcesz zacząć to robić, prędzej czy później będziesz potrzebować programu do obróbki wideo. Na początku warto zacząć od rozwiązań bezpłatnych – oswoisz się z tematem, zorientujesz się, czego potrzebujesz, a kiedy postanowisz zainwestować – będziesz już wiedzieć za co warto zapłacić, a czego zupełnie nie potrzebujesz.

 

Praktycznie każdy program bezpłatny ma swoją płatną wersję (bardziej zaawansowaną) albo możliwość dokupienia różnych dodatków.

Dlatego na mojej liście są dwie kategorie – takich programów i aplikacji, których darmowe wersje są świetne (bez np. logo producenta na materiale i bez ograniczeń dotyczących długości czy ilości materiałów) oraz tych, w których bezpłatne wersje mają bardzo dużo ograniczeń.

Zacznę od tych pierwszych.

 

Programy i aplikacje bezpłatne:

 

Hit Film Express

 

darmowe programy do montażu wideo

 

To rewelacyjny program do montażu wideo – ma mnóstwo możliwości i nawet dla zaawansowanych twórców wideo może być w zupełności wystarczający.
Jest łatwy w instalacji i obsłudze, choć na początku trzeba poświęcić trochę czasu, żeby się z nim oswoić. Ale w zamian za to da ci prawdziwą wolność twórczą – zrobisz w nim praktycznie wszystko, co tylko przyjdzie ci do głowy.
Jeśli chcesz poznać ten program i nauczyć się montażu – tutaj znajdziesz mój kurs, który przeprowadzi cię krok po kroku przez ten proces: kurs montażu wideo

Czy Hit Film Express ma jakieś wady? Zawsze coś się znajdzie, co nie zmienia tego, że jest to mój absolutny faworyt wśród bezpłatnych programów :-):

  • skromne możliwości jeśli chodzi o obróbkę dźwięku (ale możesz się w tym zakresie wspomóc darmowym programem Audacity),
  • nie zainstalujesz go na starszym/bardzo słabym komputerze (na stronie producenta możesz sprawdzić wymagania sprzętowe).

 

YouTube

 

bezpłatny program do obróbki video

 

Jeśli potrzebujesz bardzo prostej obróbki – być może wystarczą ci opcje dostępne na YT. Od jakiegoś czasu nie ma tu już co prawda edytora, ale w zakładce ULEPSZENIA możesz zrobić podstawowe rzeczy (przycięcie, przyspieszenie, prosta korekta, filtry itd.).

 

Adobe Premiere Clip

 

darmowy program do obróbki wideoAplikacja mobilna na telefon / tablet – ma niezbyt dużo funkcji, ale do prostszych filmów w zupełności wystarczy.
Możesz dodać klipy i zdjęcia z urządzenia, albo z dysku (np. Googla czy Dropboxa).
Same klipy możesz przycinać, poprawić kilka parametrów (np. ekspozycja), regulować głośność i nakładać przeniki na początku i końcu, możesz też zwolnić klip.
Jest trochę filtrów, możliwość dodania muzyki, znaku wodnego, czy prostych przeników między klipami.
Wady – brak możliwości dodania napisów, nie ma wyboru przejść, jest też mniej opcji bezpośredniego udostępniania, no i aplikacja jest chyba mniej intuicyjna od Filmory.

 

 

 

Quik

 

aplikacje do obróbki wideoKolejna aplikacja mobilna – przez wielu polecana, dla mnie jednak jest mało intuicyjna (ale to może kwestia przyzwyczajeń i nawyków).

Możesz skorzystać z gotowych szablonów (także z muzyką), dodać tekst (ale nie masz możliwości zmiany jego pozycji), regulować parametry obrazu czy format (także 1×1).

 

 

 

 

 

 

 

Avid Media Composer First

 

darmowe programy do montażu wideo

 

Wersja darmowa świetnego programu dla profesjonalistów. Ma jednak trochę ograniczeń (np. tylko do 5 ścieżek video) i wymaga dużo cierpliwości przy instalacji 😉

 

DaVinci Resolve

 

darmowy program do montażu video

 

Zaawansowany program do obróbki wideo – przede wszystkim do korekcji kolorystycznej, ale możliwości edycyjne na pewno cię nie zawiodą. Niestety jest niebyt intuicyjny i może, szczególnie na początku, wydawać się trudny w obsłudze, ale jeśli chcesz zająć się obróbka filmów na poważnie – na pewno warto go sprawdzić.

 

iMovie

 

darmowe programy do montażu wideo

 

Darmowy program, prosty w obsłudze i intuicyjny, daje sporo możliwości, ale tylko dla użytkowników iOS i macOS (bez wersji dla systemu Windows).

 

Programy i aplikacje z istotnymi ograniczeniami w darmowych wersjach:

 

FilmoraGo

 

aplikacje do obróbki wideo

To prosta a zarazem dająca wiele możliwości aplikacja mobilna do obróbki wideo.
Możesz tworzyć filmy ze zdjęć i klipów zarówno z pamięci telefonu, jak i z internetu.
Jest tu naprawdę sporo opcji:

  • łączenie klipów/zdjęć, zmienianie ich kolejności
  • przycinanie ich,
  • skalowanie / kadrowanie, dopasowanie formatu (np. 1:1)
  • dodawanie napisów,
  • dodawanie dźwięku / muzyki i regulacja głośności,
  • filtry, korekty koloru,
  • przyspieszanie i zwalnianie,
  • dodawanie dodatkowych elementów – np. logo itd.

Są też gotowe szablony i wgrane motywy muzyczne.
Po zapisaniu gotowego wideo możesz je przesłać z telefony prosto na np. Facebooka czy YouTube albo zapisać na wirtualnym dysku.
Co ważne – aplikacja jest bezpłatna, w tej wersji na końcu twojego wideo będzie logo FilmoraGo. Ale jego usunięcie kosztuje tylko 9,90zł.

 

Adobe Spark

 

darmowy program do obróbki wideo

 

Bardzo prosta aplikacja online. Przytniesz i połączysz klipy, dodasz tytuł i napisy oraz muzykę. Są też gotowe szablony. Wymaga założenia konta i w wersji bezpłatnej ma sporo ograniczeń (np. logo programu na końcu).

 

WeVideo

 

darmowy program do montażu video

Również prosta aplikacja online, ale ma więcej możliwości od Adobe Spark.
Dużo ograniczeń w wersji bezpłatnej (m.in. niestety duże logo), ale na pewno warto potestować.
Ma możliwość pracy na kilku ścieżkach, sporo gotowych szablonów, przejść itd.

 

makijaż do wideo Facebook

Makijaż do wideo – 6 przykazań

makijaż do wideo

 

Wpis gościnny: Paulina Lewandowska – www.makijaznormalny.pl

 

W twoich nagraniach najważniejsze są oczywiście treści, które przekazujesz. Na pewno jednak masz świadomość tego, że chętniej ogląda się osoby, które ładnie wyglądają.

Łatwiej też skupić się na przekazie osób, w których wyglądzie nic nas nie rozprasza. Warto więc zadbać o swój makijaż przed nagraniem wideo, aby mieć pewność, że materiał, który pójdzie w świat, będzie dopracowany we wszystkich szczegółach.

Makijaż do nagrań wideo różni się od makijażu codziennego i ma pewne charakterystyczne cechy.

Nie jest to jednak temat trudny. Wystarczy, że będziesz kierować się sześcioma prostymi zasadami.

 

1. Cera gładka jak pupa niemowlaka

 

Kamera w okrutny sposób podkreśla wszystkie niedoskonałości skóry. Nawet jeśli wydaje ci się, że idealnie wyrównałaś kolor cery i w lustrze prezentujesz się świetnie, może to nie być wystarczające do nagrania wideo, zwłaszcza jeśli nagrywać będziesz w towarzystwie lamp studyjnych. Jest to jedna z nielicznych sytuacji, w których akceptowalna jest tak zwana “tapeta” na twarzy.

Warto więc w makijażu wykonywanym przed nagraniem sięgać po silniej kryjące podkłady i użyć o ton jaśniejszego korektora pod oczy, na płatki nosa i inne miejsca, które tego wymagają.

 

2. Nie bądź zbyt blada

 

Silne i zimne światło, które zwykle towarzyszy nam podczas nagrań, sprawia, że nasza cera traci sporo koloru.

W makijażu do nagrań wideo można w związku z tym pozwolić sobie na podkład o jeden lub dwa tony ciemniejszy niż w codziennym makijażu. Pamiętaj jednak, żeby dobrze wygubić go przy linii włosów i szyi.

Kamera zabiera naszej twarzy nieco trójwymiarowości, przez co twarz zostaje lekko spłaszczona. Dlatego w makijażu do nagrań wideo warto poświęcić chwilę na dokładne wymodelowanie kształtu twarzy. Jest to jednak jeden z trudniejszych elementów makijażu, więc jeśli nie masz wprawy w modelowaniu, lepiej z niego zrezygnuj.

Jeśli masz problem z wyborem podkładu, możesz skorzystać z mini lekcji wideo, którą nagrałam na ten temat. Wystarczy, że wypełnisz formularz na dole mojej strony, a od razu otrzymasz w prezencie tę mini lekcję i niebawem kolejne, między innymi o modelowaniu kształtu twarzy: www.makijaznormalny.pl/kurs-makijazu-online

 

3. Nie bój się intensywności

 

Wykonując makijaż pamiętaj, że kamera zabiera około 40-50% makijażu. W lustrze powinnaś więc widzieć makijaż o połowę silniejszy niż ten, który chcesz uzyskać w filmie. Dotyczy to wszystkich elementów makijażu, zarówno podkładu, różu, cieni, kredek, jak i pomadki.

Cóż, nie da się ukryć, że makijaż wideo zwykle nie jest makijażem, w którym chętnie pokażemy się później również na żywo 😉

 

4. Nie szalej z kolorami

 

W makijażu wideo, zwłaszcza wtedy, kiedy zależy nam na tym, aby odbiorca skupiał się na treści, którą chcemy przekazać, lepiej nie szaleć z kolorem.

Kamera zabiera wprawdzie dużą część intensywności makijażu, jednak jednocześnie potrafi w przedziwny sposób wyolbrzymiać niektóre pigmenty, jak na przykład błękit i fiolet.

W makijażu do nagrania postaw więc lepiej na neutralne barwy, brązy, beże, szarości, grafit i naturalne kolory na ustach i policzkach – róże, brzoskwinie, morele czy czerwienie, lecz zrezygnuj z odcieni wpadających w fiolet lub pomarańcz.

Zawsze warto też, wybierając kolory makijażu, kierować się swoim typem kolorystycznym. Więcej informacji na ten temat możesz znaleźć na moim blogu i Fanpage’u.

 

5. Ostrożnie z błyskiem

 

Kamera nie lubi błysku. To, co normalnie wygląda jak lśniąca poświata, na nagraniu staje się białą plamą. Unikaj więc w makijażu do nagrań wideo wszelkiego błysku. Wybieraj produkty matowe.

Dotyczy to wszystkich elementów makijażu. Wybieraj matowe lub delikatnie nawilżające pomadki, unikaj błyszczyków do ust. Stosuj matowe cienie do powiek, róże i bronzery.

Zadbaj także o bardzo dokładne zmatowienie cery pudrem po nałożeniu podkładu.

 

6. Wybierz jeden element

 

Nie musisz od razu robić pełnego, idealnego makijażu wideo, żeby osiągnąć zamierzony cel. Zwłaszcza, jeżeli nie masz doświadczenia w makijażu, próba wykonania od razu pełnego makijażu do wideo może zakończyć się porażką.

Jeśli więc jesteś początkująca albo boisz się, że przesadzisz z makijażem do wideo, zacznij od wybrania jednego elementu twarzy – oczu lub ust, i skup się na nim. Na przykład wyrównaj i zmatuj dobrze cerę, rzęsy pociągnij tylko tuszem i postaw na bardziej intensywne usta. To dobre rozwiązanie wtedy, kiedy boisz się, że możesz przesadzić z makijażem, ale jednocześnie nie chcesz, aby twoja twarz zginęła w nagraniu.

 

A co z panami?

 

Aż za dobrze znam męskie podejście i upór w sprawie makijażu.

Musicie panowie jednak spojrzeć prawdzie w oczy. Jeżeli chcecie nagrywać profesjonalne wideo, pogódźcie się z tym, że na waszej twarzy raz na jakiś czas będzie musiał zagościć makijaż.

Z doświadczenia mogę wam powiedzieć, że z czasem ten dyskomfort, wynikający z obecności pudru na twarzy, mija. Pracując w telewizji poznałam wielu mężczyzn, którzy po latach pracy doszli do momentu, w którym czuli się tak swobodnie w makijażu, że niekiedy zapominali go zmyć przed wyjściem z pracy, wywołując czasem lekką konsternację wśród klientów marketu, do którego zajechali po bułki w drodze do domu 😉

O czym przede wszystkim powinni pamiętać panowie przed nagraniem?

 

1. Wyrównanie koloru cery

Nie musicie nakładać na całą twarz podkładu, warto jednak wszelkie zaczerwienia, podrażnienia lub przebarwienia ukryć pod korektorem. Wystarczy wybrać dobrze kryjący korektor w kolorze skóry i wklepać go delikatnie w miejsca wymagające krycia. Korektor o ton jaśniejszy od waszej skóry nałóżcie pod oczy.

 

2. Zmatowienie skóry

W kolejnym kroku użyjcie transparentnego (przezroczystego) pudru, który zmatowi skórę i sprawi, że nie będzie ona odbijała światła, przez co na skórze nie powstaną białe plamy.

 

3. Ostatnie szlify

Na koniec pamiętajcie o tym, aby oczyścić z nadmiaru pudru rzęsy i brwi. Usta warto pociągnąć bezbarwną pomadką ochronną.

 

Makijaż do nagrań wideo nie jest trudny, nie należy jednak też do najłatwiejszych.

Jeśli więc na początku coś nie będzie ci się udawać, nie zrażaj się. W przypadku makijażu powiedzenie, że praktyka czyni mistrza, jest wyjątkowo trafne.

Trzymam kciuki za twoje nagrania, a jeśli mogłabym ci w czymś pomóc, już wiesz, gdzie mnie znaleźć 🙂

 

Paulina Lewandowska

www.makijaznormalny.pl

https://www.facebook.com/makijaznormalny

ustawienia wideo Facebook

Ustawienia wideo – co wybrać?

HD, FHD, 25 czy 50fps? – jak się nie pogubić w ustawieniach wideo i wybrać najlepsze?

 

 

Rozdzielczość

 

Zacznę od rozdzielczości – określa wielkość i proporcje obrazu.

Najczęściej spotykane parametry to:

HD – 1280 x 720 (pikseli) – oznaczane jako 720

FHD – 1920 x 1080 (pikseli) – oznaczane jako 1080

Są też rozdzielczości niższe, np. SD, i wyższe, np. 4K. Jednak do najpopularniejszych zastosowań internetowych pierwsza to zbyt niska jakość, a druga – zbyt wysoka.

W swoim telefonie, aparacie, czy kamerze (wejdź w ustawienia lub sprawdź w instrukcji) możesz mieć możliwość nagrywania tylko w jednej – np. HD, ale możesz też mieć do wyboru kilka. Którą więc wtedy wybrać?

Po pierwsze – zastanów się, co chcesz nagrać, jak pojemną masz pamięć i jak wydajny komputer, na którym ewentualnie będziesz obrabiać swoje wideo? Bo im wyższa rozdzielczość, tym więcej pamięci zajmują pliki i tym bardziej obciążają komputer w czasie obróbki. Niewiele ci da jakość 4K, jeśli Twój komputer nie poradzi sobie z jej obróbką.

Po drugie – gdzie chcesz publikować swoje wideo? Do wielu zastosowań internetowych (np. wideoposty na Facebook) wystarczy HD (Facebook zbyt dobrą jakość wręcza czasem mocno “tnie”), ale już film wizerunkowy, który umieścisz na stronie internetowej, powinien być w FHD.

Po trzecie – co zamierzasz zrobić ze swoim wideo podczas montażu? Jeśli np. przewidujesz kadrowanie, to najlepiej nagrać wideo w wyższej rozdzielczości, a potem przycinać i skalować do mniejszego rozmiaru.

Podczas obróbki wideo możesz też spotkać się z wieloma niestandardowymi ustawieniami, albo mieć potrzebę ustawienia własnych parametrów – na przykład instagramowy kwadrat (np. 640×640) lub facebokowy cover (820×315). Wtedy klipy wideo nagrane w HD lub FHD podczas obróbki dopasowujesz do ustawionego przez siebie rozmiaru w programie montażowym.

 

Klatkaż

 

Klatkaż to drugi istotny parametr. Oznaczany jest najczęściej jako FPS (frames per second – ilość klatek na sekundę).

To ilość nieruchomych obrazków (klatek, ramek), z których składa się każda sekunda twojego materiału wideo.

Najczęściej spotykane wartości to 25, 30, 50 i 60 fps.

Dlaczego to także istotny parametr? Zależy od niego jakość i płynność odtwarzanego obrazu oraz to, co później, na etapie obróbki możesz zrobić ze swoim materiałem. Z drugiej strony – im wyższy klatkaż, tym wideo zajmuje więcej pamięci, dlatego nie zawsze wybór najwyższych wartości jest dobrym pomysłem.

Co więc wybrać?

Do zastosowań internetowych wystarczy 25 lub 30 fps. Ale jeśli planujesz np. zwalniać nagrane ujęcia – wtedy powinny być nagrane w wyższym klatkażu. Dlaczego? Bo zwalnianie ujęć to tak naprawdę wydłużanie istniejących klatek – czyli nieruchomych obrazów. Jeśli zwolnisz o 50% jedną sekundę materiału nagranego w 25fps (czyli 25 nieruchomych obrazów, z których każdy trwa 0,04 sekundy), to otrzymasz dwie sekundy materiału składającego się wciąż z 25 nieruchomych obrazów, ale każdy z nich będzie trwał 0,08 sekundy – a to oznacza, że obraz nie będzie płynny, tylko będzie “skakał”.

 

Podsumowując:

– jeśli nagrywasz wideo do internetu – wystarczy rozdzielczość HD (720) lub FHD (1080) i klatkaż 25 fps lub 30 fps,

– jeśli chcesz planujesz bardziej zaawansowaną obróbkę – wybierz wyższą rozdzielczość i/lub klatkaż,

– jeśli Twoje wideo ma mieć docelowo niestandardowy rozmiar (Instagram, cover video na Facebook) wybierz program, który umożliwi ustawienie takiego podczas obróbki i późniejszego eksportu materiału (z darmowych to np. Hit Film Express).

programy do obróbki wideo dobre miejsca w sieci

Programy do obróbki wideo

programy do obróbki wideo

Zwykle wideo potrzebuje obróbki – przycięcia początku i/lub końca, wycięcia jakiegoś fragmentu czy dołożenia dodatkowych elementów – muzyki, logo, napisów czy grafiki.

 

W zależności od tego, co chcesz zrobić, będziesz potrzebować programu lub aplikacji do montażu.

Te najprostsze pozwalają zwykle na cięcia i zmianę kolejności ujęć, dodanie napisów i ścieżki dźwiękowej. Bardziej zaawansowane – i do zaprzyjaźnienia się z takimi gorąco cię namawiam – mają znacznie więcej możliwości. Nie tylko poprzycinasz, ale i poprawisz jakość dźwięku, zrobisz prostą animację (z grafiki lub napisów), nałożysz przejścia i efekty, poprawisz obraz (wykadrujesz/rozjaśnisz/ściemnisz, zmienisz klimat kolorystyczny itd.).

Czy obróbka wideo jest trudna?

Nie 😀 choć opanowanie podstaw, dzięki którym można odkrywać kolejne funkcje danego programu, wymaga trochę czasu. Jednak w zamian za to otrzymujesz mnóstwo możliwości robienia naprawdę fajnego wideo 🙂

Programów do montażu jest całkiem sporo – są płatne i bezpłatne, proste, oparte w dużym stopniu na gotowych szablonach, i te bardziej zaawansowane. Są świetne programy, które niestety sprawiają mnóstwo problemów w czasie instalacji, i takie, które pracują w trybie online.

Jak się w tym wszystkim odnaleźć?

Przede wszystkim zastanów się, czego potrzebujesz – czy tylko bardzo prostej obróbki np. nagranego live’a, czy czegoś bardziej skomplikowanego? Czy możesz zainwestować (zanim to zrobisz zawsze najpierw sprawdź wersję testową programu), czy wolisz bezpłatne rozwiązania? Czy chcesz montować dużo i często, czy tylko od czasu do czasu?

Poniżej wymieniam i krótko opisuję programy, które polecam – mam nadzieję, że to pomoże ci w wyborze:

 

Adobe Premiere Pro

Jeden z najbardziej zaawansowanych, a jednocześnie dość łatwy w instalacji i obsłudze, z dużym wsparciem (mnóstwo tutoriali w internecie, także po polsku).

W tym programie zmontujesz już właściwie wszystko, a jeśli myślisz o bardziej zaawansowanej animacji, czy wykorzystywaniu w swoim wideo zdjęć – program współpracuje z After Effects i Photoshopem.
Wada, w zasadzie jedyna – jest płatny w formie comiesięcznego abonamentu, możesz go wykupić w różnych wersjach (najtańsza to ta dla sektora edukacji).

 

Hit Film Express

Zalety – przede wszystkim jest darmowy. Poza tym dość prosty w instalacji i obsłudze, a jednocześnie ma mnóstwo możliwości.

To jeden z najbardziej profesjonalnych programów wśród tych bezpłatnych – na nim uczę montażu w moim kursie.

 

Wevideo

Działa online i offline, bardzo prosty w obsłudze, idealny do montażu prostego wideo.

W wersji darmowej ma trochę ograniczeń (blokada niektórych funkcji, znak wodny, ograniczenie), ale wersja płatna jest dość tania – 5$ – 15$ miesięcznie.

 

Filmora

Bardzo przyjazny program, łatwy w instalacji i obsłudze. Płatny (od 40$ rocznie). Świetny do szybkiej i niezbyt zaawansowanej edycji.

 

Camtasia

Przyjazny i łatwy, porównywalny pod wieloma względami z Filmorą. Sporą zaletą może być opcja nagrywania programu i natychmiastowej obróbki. Płatny – 199$.

 

Avid

Wersja darmowa świetnego programu dla profesjonalistów. Ma jednak trochę ograniczeń (np. tylko do 5 ścieżek video) i wymaga dużo cierpliwości przy instalacji 😉

 

YouTube

Warto tez wspomnieć o możliwościach, jakie daje YouTube. Nie ma już co prawda edytora online, ale wciąż podstawowe rzeczy (obrót wideo, przycięcie, przyspieszenie itd.) możesz zrobić w zakładce “ulepszenia”. Jeśli planujesz publikację na YT i zależy Ci tylko na absolutnie podstawowej obróbce – sprawdź także tę opcję.

 

Inne programy, które możesz sprawdzić (bezpłatne, różny stopień zaawansowania, sama z nich nie korzystam, bo wymienione wyżej uważam za znacznie lepsze/przyjaźniejsze 😉 ):

  • Davinci Resolve
  • Lightworks
  • Shotcut
  • Avidemux

 

Jeśli interesują Cię aplikacje mobilne do szybkiej obróbki wideo na telefonie lub tablecie – tutaj możesz przeczytać o tych, które polecam: Aplikacje do obróbki wideo.

 

 

 

 

wideo do kursu online dobre miejsca w sieci

Jak zrobić dobre wideo do kursu online?

wideo do kursu online

 

Kursy online są coraz bardziej popularne – powstaje ich mnóstwo i coraz więcej osób przekonuje się do takiej formy nauki. Są kursy polegające na wysyłce maili z PDF, ale kursy z lekcjami wideo są zwykle bardziej skuteczne i angażujące.

 

Wideo do kursu online możesz zrobić bardzo łatwo. Po prostu bierzesz telefon, nagrywasz to, co masz do przekazania, wrzucasz nagranie na YouTube i wysyłasz link kursantom. To najprostszy sposób, jednak, jeśli myślisz o swojej działalności edukacyjnej długofalowo, nie polecam takiego sposobu działania.

Dobre wideo kursowe powinno być dobrze przygotowane – ale nie bój się, to wcale nie oznacza dużych inwestycji i miesięcy pracy.

Poniżej przestawiam poszczególne etapy działania, nie musisz uwzględniać ich wszystkich, ale warto się przynajmniej nad nimi zastanowić 🙂

 

Krok 1: Plan

 

Jeśli przygotowujesz swój kurs online, to pewnie już masz opracowany zarys treści z podziałem na moduły, lekcje itd.

Spójrz teraz na niego pod kątem wideo:

  • czy wszystkie lekcje chcesz nagrywać?
  • czy będą to prezentacje, Ty na ekranie czy połączenie obu tych form?
  • będziesz czytała gotowy tekst, czy mówiła “z głowy”?

Rozpisz wstępnie poszczególne moduły i lekcje z uwzględnieniem swoich pomysłów dotyczących wideo.

 

Krok 2: Zasoby i możliwości

 

Zastanów się, jakie masz możliwości i w zależności od nich zdecyduj ostatecznie, jak Twoje lekcje wideo będą wyglądały.

Dźwięk

Najważniejszą kwestią w wideo kursowym (poza oczywiście zawartością merytoryczną!) jest jakość dźwięku.

Sprawdź, jak Twój głos nagrywa mikrofon wbudowany w Twój komputer, czy laptop – niestety zwykle nie jest to jakość wystarczająca.

Owszem, szum częściowo możesz usunąć w odpowiednim programie (np. darmowy Audacity), ale efekt rzadko bywa zadowalający.

Dlatego prawdopodobnie będziesz musiała pomyśleć o kupnie mikrofonu. Wiele osób poleca mikrofony krawatowe (bardzo uniwersalne, przydają się także do tworzenia innych form wideo). Możesz też zainwestować w mikrofon podcastowy – poniżej przykłady, starałam się wymienić te, które są najczęściej polecane i mają w miarę przystępne ceny:

Audio Technica ATR 3350 (krawatowy)

Boya By-M1 (krawatowy)

Rode SmartLav+ (krawatowy)

Blue Snowball

Blue Yeti

Obraz

Jeśli w wideo kursowym chcesz pokazywać siebie – sprawdź, czym możesz się nagrać.

To może być kamera internetowa, zwykła kamera, aparat z funkcją wideo czy telefon. Sprawdź na nagraniach testowych jakość nagrania, zerknij też, czy nie ma ograniczeń jego długości (tak jest w niektórych aparatach i telefonach).

Jeśli żadne z dostępnych urządzeń nie nadaje się do wykorzystania – możesz zainwestować w kamerę internetową, np. często polecaną Logitech Webcam C930.

Pamiętaj, że sprzęt nagrywający musi być ustabilizowany – możesz kupić statyw, ale sprawdzają się (wiem to z własnego doświadczenia i moich kursantek 🙂 ) domowe sposoby: smartfon w opakowaniu po jajkach, na “statywie” z karty kredytowej, przeciętej butelki plastikowej, przypięty gumkami do stelaża lampy stołowej. Z cięższym i większym sprzętem też możesz kombinować, choć w przypadku droższego doradzam jednak kupienie statywu.

Oświetlenie

Na jakość nagrywanego obrazu duży wpływ ma światło. Możesz nagrywać w miejscu dobrze doświetlonym światłem dziennym, ale zwróć uwagę na to, czy jest to oświetlenie równomierne (a nie np. tylko jednej strony twarzy). Najlepiej jednak zainwestować w proste lampy światła dziennego – dzięki temu będziesz miała dużą dowolność w wyborze miejsca nagrania i kadru i nie będziesz miała problemu z nagrywaniem np. w zimowe wieczory. Najprostsze zestawy lamp kosztują ok. 200zł, szukaj w sklepach dla fotografów i filmowców lub na Allegro lamp światła ciągłego dziennego (5500K).

Nagrywanie ekranu

Twoje wideo kursowe może mieć też formę nagranego ekranu, na którym pokazujesz prezentację lub np. obsługę programu.

Będziesz potrzebowała rozwiązań, które Ci to umożliwią. Możesz skorzystać na przykład z:

https://obsproject.com/ – darmowy (także do live’ów)
https://screencast-o-matic.com/ – wersja darmowa i płatna, bardzo prosty i intuicyjny,
Camtasia – płatna, jednocześnie jest programem montażowym.

 

Krok 3: Oprawa graficzna i dźwiękowa

 

Swoje wideo kursowe możesz uatrakcyjnić dodatkowymi elementami, np.:

  • plansze początkowe i końcowe (intro i outro),
  • plansze i/lub jingle (krótkie dźwięki) pomiędzy kolejnymi zagadnieniami danego odcinka,
  • podkład muzyczny.
  • napisy podbijające przekaz.

O dodatkowych elementach powinnaś pomyśleć przed nagraniem – jeśli np. planujesz nagrać siebie i chcesz, żeby obok Twojej sylwetki pojawiały się napisy czy grafiki, musisz to uwzględnić planując odpowiedni kadr.

Pamiętaj też, żeby oprawa była spójna z identyfikacją wizualną Twojej firmy lub kursu (kolory, fonty, ikony itd.).

 

Krok 4: Nagranie

 

Zastanów się, czy łatwiej i wygodniej nagrywać Ci odcinki osobno, czy po kilka w czasie jednej “sesji”. Jeśli Twoja praca wymaga przygotowania konkretnego kadru, rozstawienia oświetlenia itd. – lepiej zaplanuj kilka (ale nie kilkanaście 😉 ) odcinków nagrywanych jeden po drugim.

Dobrze wybierz miejsce, w którym nagrywasz i zaplanuj przyjemny dla oka kadr – czyli przede wszystkim uporządkuj to, co w nim się znajduje.

Jeśli to niemożliwe – możesz wykorzystać tanie tło fotograficzne, duży obraz (ale najlepiej Twojego autorstwa 😉 ), duży kawałek tkaniny. Możesz też pomyśleć o nagrywaniu na greenboxie (zielone tło, które podczas obróbki materiału można usunąć i podłożyć inne) – w warunkach domowych wymaga to jednak na początku sporo pracy przy doborze rodzaju zielonego tła, oświetlenia i potem trochę bardziej zaawansowanej obróbki.

Pomysłów na kadr, tło i całą oprawę jest mnóstwo, zerknij jak to robią inni:

 

 

 

 

 

Krok 5: Obróbka wideo

 

W zależności od tego, co zaplanowałaś, Twoje wideo może wymagać:

      • prostego montażu (np. tylko przycięcia początku i końca)
      • bardziej zaawansowanych działań (np. dodanie muzyki, grafiki, napisów, plansz, połączenia ścieżek audio i video – jeśli dźwięk nagrywałaś osobno).

Proste rzeczy zrobisz nawet w aplikacjach mobilnych, bardziej zaawansowane w programach komputerowych.

Jeśli chcesz mieć dużo możliwości polecam przede wszystkim dwa programy:

Tutaj znajdziesz informacje o moim kursie montażu w bezpłatnym programie HitFilm Express.

 

Krok 6: Udostępnienie lekcji wideo

 

W zależności od Twoich możliwości (głównie finansowych), masz do wyboru kilka opcji:

      • umieszczenie wideo na wirtualnym dysku (np. Google lub Dropbox) i rozsyłanie kursantom mailem linków lub umieszczenie ich na stronie kursu – rozwiązanie darmowe przy niewielkiej ilości filmów,
      • umieszczenie wideo na YouTube (w opcji niepublicznej) i osadzanie ich za pomocą kodów na stronie lub platformie kursowej – rozwiązanie darmowe, jednak czasem ryzykowne (ze względu na opcje dostępu i teoretyczną możliwość usunięcia filmu przez YT),
      • umieszczenie wideo na Vimeo i osadzanie za pomocą kodów na stronie kursu – póki co to rozwiązanie najbardziej polecam, jest to opcja płatna (pakiet Vimeo Pro konieczny dla rozwiązań komercyjnych), ale ma sporo możliwości ograniczenia dostępu do Twoich nagrań i dopasowania wyglądu wyświetlanego wideo,
      • umieszczenie wideo na platformie dedykowanej kursom online
         

         

         

światło a nagrywanie wideo Facebook

Światło a nagrywanie wideo

światło a nagrywanie wideo

 

Światło jest bardzo istotną kwestią podczas nagrywania wideo – może znacząco poprawić lub pogorszyć jakość filmu i to, jak na nim będziesz wyglądała (jeśli nagrywasz siebie lub robisz live’a).

 

Wnętrze czy plener?

 

Najlepszym rozwiązaniem jest nagrywanie wideo w miejscu dobrze doświetlonym światłem dziennym – to może być wnętrze lub plener. Nagrywana osoba lub obiekt powinny być zawsze zwrócone w stronę światła – choć niekoniecznie znajdować się idealnie na wprost.

Teoretycznie najłatwiej znaleźć takie warunki w plenerze. Dlaczego teoretycznie? Bo w przypadku silnego słońca światło może się okazać zbyt mocne – i wtedy może być konieczność użycia np. blendy, która je odbije i pomoże równomiernie oświetlić filmowaną osobę lub obiekt. Plener ma też inne wady – kaprysy pogody, brak dostępu do internetu czy prądu, mniejszy wpływ na jakość ścieżki dźwiękowej.

A wnętrze? Idealnie, jeśli pomieszczenie jest bardzo dobrze oświetlone (np. ma duże okna). W każdej innej sytuacji prawdopodobnie będziesz musiała doświetlić swój plan zdjęciowy światłem sztucznym – czyli lampami światła ciągłego. Jakie powinny być?

 

Barwa światła

 

Na początek trochę teorii 🙂

Światło może mieć różną jakość – może być ciepłe, neutralne lub zimne, w zależności od temperatury barwowej.

światło a nagrywanie wideo
grafika: Hołek – //commons.wikimedia.org/wiki/File:Color_temperature.svg – licencja CC-by-sa 2.5

 

Kolor żółty, ciepły – to około 3200 stopni Kelvina (zwykle takiego światła używamy w domu), mniej ma np. światło świeczki, trochę więcej – białe ledy.

Światło neutralne, najbardziej zbliżone do dziennego – to ok. 5500K.

Zimne, niebieskawe to mniej więcej 6500K (większe wartości to np. światło bezchmurnego nieba).

 

Lampy światła ciągłego

 

Prawdopodobnie przede wszystkim będziesz potrzebowała lamp światła dziennego – czyli wspomniane ok. 5500K. Możesz potraktować lampy jako uzupełnienie światła naturalnego lub oświetlać swój plan tylko nimi.

Na rynku jest ogromny wybór różnego rodzaju lamp. Powinnaś dopasować do swoich potrzeb nie tylko temperaturę barwową, ale również:

  • moc – możliwe, że będziesz potrzebowała rozpraszaczy lub czegoś, co odbije światło, to mogą być parasolki fotograficzne, blendy, ale też np. duży arkusz bibuły lub papieru śniadaniowego,
  • sposób mocowania – lampy mogą być na statywach, bezpośrednio mocowane na aparacie czy kamerze itd.).

Możesz kupić np.:
prosty zestaw z parasolkami i statywami,
zestaw softboxów
lampy ledowe pojedyncze,
lampy z regulacją temperatury barwowej.

Lamp lub ich zestawów szukaj w sklepach z wyposażeniem dla fotografów i filmowców lub na Allegro (podane linki służą jedynie zilustrowaniu tematu, nie są poleceniem konkretnych produktów, sklepów czy sprzedawców).

 

Ustawienie oświetlenia

 

Teraz trochę o tym, jak prawidłowo ustawić i wykorzystać światło – zarówno naturalne, jak i sztuczne podczas nagrywania wideo.

Planując jego rozmieszczenie pamiętaj o tym, że najmocniejsze, główne źródło (1) powinnaś mieć z przodu, nie na wprost, ale lekko z boku.

Słabsze (2) z drugiej strony, będzie delikatnie rozświetlało cienie wywołane światłem głównym.

Często przydaje się też doświetlenie tła (3) oraz tzw. kontra (4) – nie zawsze jest konieczna, ale pamiętaj, żeby na testowych filmikach przyjrzeć się, jak wygląda tło i kontur postaci.

światło a nagrywanie wideo

 

O czym jeszcze powinnaś pamiętać?

 

Na początku unikaj mieszania kolorów światła – czyli nie korzystaj jednocześnie ze światła ciepłego, żółtego i ze światła dziennego.

Dlaczego?

Aparat czy kamera dostosowuje balans bieli do temperatury barwowej. Jeśli je wymieszasz – będzie to widać, bo część oświetlona inaczej będzie np. bardziej żółta lub niebieska:

 

światło a nagrywanie wideo

 

Oczywiście mieszanie kolorów światła może dać świetny efekt, ale zwykle wymaga dużego doświadczenia.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

cover video na facebooku Facebook

Cover video na Facebooku

cover video na facebooku

 

Cover video na Facebooku – czyli film w tle na fanpagu zamiast dotychczasowego zdjęcia. Po co, czy warto, jak to zrobić? – zapraszam po bardzo konkretną dawkę informacji.

 

Dlaczego warto?

 

Przede wszystkim dlatego, że w cover video możesz przekazać znacznie więcej informacji niż na grafice.

Ponadto ruchomy obraz zdecydowanie bardziej przykuwa uwagę niż statyczne zdjęcie.

Działa też efekt nowości – cover video jest wciąż na nielicznych stronach, dzięki czemu możesz się bardzo łatwo wyróżnić.

 

Jak przygotować cover video?

 

Jako film w tle możesz załadować jeden z takich, które masz już na fanpejdżu – jednak w zależności od jego ustawień może się okazać, że będzie się wyświetlał w kiepskiej jakości, będziesz też prawdopodobnie musiała dopasować go do rozmiaru cover video (na szczęście jest to łatwe – po prostu przesuwasz klip i akceptujesz zmiany).

Ja jednak jestem zwolenniczką przygotowywania osobnego klipu, specjalnie jako cover.

Co jest ważne?

  • przemyśl swój przekaz i zastanów się, co dzięki niemu chcesz osiągnąć – wrzucenie przypadkowego wideo nie jest dobrym pomysłem,
  • zadbaj o dobre parametry materiału i jakość – to w końcu Twoja wizytówka :-),
  • wymiary – 820 x 315 lub 820×462 – wtedy efekt jest najlepszy,
  • istotne treści ogranicz do rozmiaru ok. 560×315 (462), bo reszty (to, co po bokach) nie widać na telefonach,
  • długość – od 20 do 90s.,
  • wideo może być z dźwiękiem, ale pamiętaj, że, przynajmniej na razie, domyślnie odtwarza się bez dźwięku,
  • nie zapomnij o ustawieniu dobrej miniaturki – osoby z niezaznaczonym w ustawieniach automatycznym odtwarzaniem filmów zobaczą u Ciebie właśnie ją,
  • pamiętaj, że filmu w tle nie da się przewinąć – dlatego musi od początku do końca trzymać uwagę widza (jeśli go znudzisz na początku, to nawet nie kliknie na końcówkę, żeby zobaczyć, czy dalej jest coś ciekawego, bo nie ma takiej możliwości – dlatego cover video powinno być krótkie i bardzo interesujące).

Prawidłowe wymiary możesz ustawić w programie montażowym – np. Adobe Premiere Pro – płatny, HitFilm Express – darmowy (tu możesz zapisać się na mój autorski KURS MONTAŻU w tym programie).

 

W jakiej formie możesz przygotować takie wideo?

 

W każdej 🙂 To może być prosty lub bardziej zaawansowany pokaz slajdów, animacja, animacja poklatkowa, film zrobiony z jednego ujęcia, albo taki zmontowany z wielu klipów.

Możesz nagrać siebie, albo wymieszać te wszystkie formy – możliwości masz nieograniczone 🙂

 

Co możesz pokazać?

 

Przede wszystkim zastanów się, jaki ma być cel Twojego filmu w tle.

Możesz:

  • opowiedzieć o sobie i swojej działalności, pokazać, jak pracujesz, co robisz,
  • zaprosić na wydarzenie, webinar, do grupy, na bloga,
  • promować swój kanał na YouTubie lub podcast,
  • pokazać swoje produkty i usługi,
  • informować o promocji, starcie sprzedaży, nowościach.

Możesz zrobić wizerunkowe cover video – takie, którego nie będziesz zmieniać zbyt często, albo wręcz przeciwnie – dopasowane do Twoich celów krótkoterminowych i zmieniane w zależności od tego, co w danym momencie jest najistotniejsze w tym co robisz.

 

aplikacje do obróbki wideo dobre miejsca w sieci

Aplikacje do obróbki wideo

aplikacje do obróbki wideo

W czym szybko przygotować prosty klip wideo nakręcony telefonem? Obiecana druga pigułka wiedzy na temat obróbki wideo:-)

 

Aplikacji do obróbki wideo jest dużo – różnią się możliwościami, intuicyjnością, ilością dostępnych szablonów i dostępnością w zależności od systemu, który masz w telefonie. Wybrałam trzy (plus czwarta, która czasem się przydaje 🙂 ), z którymi najlepiej mi się pracuje (wszystkie są dostępne w wersji na Androida i iOS). Na początek mój faworyt, czyli:

 

FilmoraGo

 

aplikacje do obróbki wideoMożesz tworzyć filmy ze zdjęć i klipów zarówno z pamięci telefonu, jak i z internetu.
Jest tu chyba najwięcej opcji:
– trymowanie poszczególnych klipów,
– skalowanie,
– dodawanie napisów,
– dogrywanie dźwięku i regulacja głośności,
– filtry, korekty koloru,
– przyspieszanie i zwalnianie klipu,
– dodawanie dodatkowych elementów itd.

Możesz też zmieniać kolejność klipów, korzystać z gotowych szablonów, dodawać przejścia i muzykę (w aplikacji jest kilka motywów muzycznych, możesz też dodać własne), dopasować format (np. 1×1).
Po zapisaniu projektu film możesz od razu przesłać np. na Facebooka czy YouTuba, albo zapisać na dysku.
Wady – chyba tylko to, że w wersji bezpłatnej FilmoraGo dodaje na końcu swoje logo – ale usunięcie go kosztuje tylko 9,90zł 🙂

 

[hr]

Adobe Premiere Clip

aplikacje do obróbki wideoTa aplikacja ma mniej funkcji, ale do prostszych filmów w zupełności wystarczy.
Możesz dodać klipy i zdjęcia z urządzenia, albo z dysku (np. Googla czy Dropboxa).
Same klipy możesz trymować, poprawić kilka parametrów (np. ekspozycja), regulować głośność i nakładać przeniki na początku i końcu, możesz też zwolnić klip.
Jest trochę filtrów, możliwość dodania muzyki, znaku wodnego, czy prostych przeników między klipami.
Wady – brak możliwości dodania napisów, nie ma wyboru przejść, jest też mniej opcji bezpośredniego udostępniania, no i aplikacja jest chyba mniej intuicyjna od Filmory.
Zalety – jest całkowicie bezpłatna 🙂

 

[hr]

Quik

aplikacje do obróbki wideoAplikacja przez wielu polecana, dla mnie jednak jest najmniej intuicyjna (ale to może kwestia przyzwyczajeń i nawyków).
Możesz skorzystać z gotowych szablonów (także z muzyką), dodać tekst (ale nie masz możliwości zmiany jego pozycji), regulować parametry obrazu czy format (także 1×1).
Generalnie jeśli chodzi o możliwości – jest porównywalny z Filmorą (a do tego zupełnie darmowy), ale prosta obróbka zajęła mi w nim co najmniej dwa razy więcej czasu. Dlatego III miejsce 🙂

[hr]

 

 

Vidstitch

aplikacje do obróbki wideoTo bardzo prosta aplikacja – możesz w niej kilkoma klikami dopasować swoje wideo do kwadratu albo zrobić kolaż (z filmów lub ze zdjęć). Zajmuje to dosłownie chwilę i jest bardzo intuicyjne. Oczywiście jest bezpłatna 🙂

 

 

 

 

 

 

A jeśli interesuje Cię bardziej zaawansowana obróbka – możesz zapisać się na mój autorski kurs montażu 🙂

 

 

wideo na instagram Instagram

Wideo na Instagram

wideo na instagram

Jeszcze do niedawna Instagram był serwisem fotograficznym. Stopniowo jednak zaczęła pojawiać się możliwość publikacji wideo – od krótkich kilkunastosekundowych klipów, do dzisiejszych 60s.

 

 

Wideo na Instagram dodaje się podobnie jak zdjęcie – możesz wybrać film z galerii lub nagrać i od razu opublikować.
Niby proste, ale często, kiedy dodajecie film z galerii, problemem jest dla Was format – czyli instagramowy kwadrat, który przycina fragmenty klipu przygotowanego w innym rozmiarze. Co możesz zrobic, żeby dopasować wideo tak, by wyświetlało się poprawnie?

 

1. Wybór orientacji bezpośrednio w aplikacji.

 

Po wybraniu filmu z galerii klikasz zaznaczoną strzałką ikonkę i publikujesz film np. w orientacji poziomej:

 

wideo na instagram
Musisz tylko pamiętać, że Instagram ogranicza tę opcję do materiałów o współczynnikach proporcji od 1.91:1 do 4:5.

 

2. Przygotowanie filmu w aplikacji mobilnej.

 

Wideo dopasujesz do instagramowego kwadratu w wielu aplikacjach – np. Vidstitch .

Możesz też w nich tworzyć kwadratowe kolaże – z wideo lub z wideo i fotografii:

 

Odpoczywajcie i dopieszczajcie bliskich 😀 . . . Muzyka: www.bensound.com #lavideo #wielkanoc #video #wideo

Post udostępniony przez Magda-Lavideo (@dobrewideo)

 

3. Przygotowanie filmu w programie do obróbki wideo.

 

Jeśli robisz bardziej zaawansowany montażowo film – np. z logo, napisami itd. – możesz od razu ustawić rozmiary instagramowego kwadratu (czyli 640×640) dla całego wideo.

Zrobisz to między innymi w darmowym programie Hit Film Express albo płatnym Adobe Premiere Pro. Dzięki temu nie musisz się bać, że aplikacja przytnie Ci napis czy kawałek nałożonej grafiki.

 

Co jeszcze?

 

Poza samym opublikowaniem klipu w instagramowym poście, możesz też:
– stworzyć post składający się z kilku filmów lub filmów i zdjęć,
– publikować wideo w Instagram Stories.

Na wszystkie filmy możesz nakładać filtry i dodawać lokalizację – tak jak w przypadku zdjęć, a gotowy post możesz  udostępnić również na Facebooku (w tym przypadku nie ma problemu z formatami – Facebook także opublikuje kwadrat).

własne wideo Kategoria-wpisow

Chcę robić własne wideo, ale…

własne wideo

 

Nie będę Cię przekonywała, że warto wykorzystywać w swojej działalności różne formy wideo, bo o tym już pewnie wiesz.

 

Chcę pomóc Ci rozprawić się z różnymi blokadami i przekonaniami, które powstrzymują Cię przed wzięciem do ręki telefonu, aparatu czy kamery i wejściem w świat internetowego wideo. Znasz je?

 

Chcę mieć własne wideo, ale mnie na to nie stać

 

Z tym przekonaniem spotykam się bardzo często. I owszem, jeśli myśląc „wideo” widzisz reklamę swojej firmy w telewizji, to potwierdzam – żadnej małej firmy na to nie stać. Koszty takich produkcji to dziesiątki lub nawet setki tysięcy złotych. Ba, nawet gdy pomyślisz tylko o swojej wideowizytówce i zadzwonisz do kilku firm zajmujących się produkcją filmów, to wycena prawdopodobnie nie będzie niższa niż kilka tysięcy złotych.

Czy więc można mieć swoje wideo bez inwestycji lub za niewielkie pieniądze? Oczywiście.

Po pierwsze:

Możesz znaleźć firmę, która nie zatrudnia dużych ekip do każdej, nawet małej produkcji, a przede wszystkim – która weźmie pod uwagę Twój budżet i doradzi, co w jego ramach możesz zrobić.

Po drugie:

Możesz część pracy zlecić, a resztę zrobić samodzielnie. Na przykład – sama kręcisz film, a zlecasz montaż i oprawę graficzną. Jeśli nie masz odpowiedniego sprzętu – ktoś może nakręcić Ci zdjęcia, które potem sama zmontujesz.

Możliwości jest mnóstwo. Ale uwaga – bardzo ważne jest wybranie odpowiednich ludzi do współpracy. Przegląd portfolio i dobrze skonstruowana umowa to podstawa.

Po trzecie:

Możesz swoje wideo zrobić samodzielnie.

Pierwsza myśl – ale czym? Możliwe, że własnym smartfonem albo aparatem fotograficznym. Obecnie większość z nich może nagrywać wideo w jakości wystarczającej do publikowania w internecie.

Nie masz jeszcze takiego sprzętu? Jeśli Twoje działania mają być długofalowe – możesz zainwestować, koszt będzie niższy niż jeden film, którego realizację zlecisz firmie.

Druga myśl – jak? Z planem, krok po kroku.

Zacznij od przemyślenia tego, co chcesz pokazać i o czym chcesz opowiedzieć swoim widzom. Potem zastanów się, czego musisz się nauczyć, żeby zrobić to dobrze. W internecie jest mnóstwo wiedzy na temat kręcenia filmów, montażu, promocji wideo – szukaj, próbuj i testuj.

Co jest najważniejsze? Planuj, ucz się i testuj różne rozwiązania. Prawdopodobnie nie zrobisz w miesiąc filmu reklamowego z milionem udostępnień, ale dobre wideo, które Twoi odbiorcy obejrzą z przyjemnością – z pewnością tak.

 

Chcę zacząć przygodę z wideo, ale nie mam pomysłu, co pokazać

 

Zacznij od innej strony – zastanów się, co chcieliby obejrzeć Twoi odbiorcy. Pomyśl, dlaczego zaglądają na Twoją stronę czy fanpage i czego u Ciebie szukają.

Wiedzy, konkretnego produktu, czy uśmiechu, który im dajesz swoimi wpisami na blogu? A może masz dużą publiczność, która chciałaby Cię poznać od bardziej ludzkiej strony?

Poza tym dużo oglądaj – patrz, jakiego rodzaju treści wideo zamieszczają u siebie inni. Inspiruj się i analizuj – co oglądasz z przyjemnością, a co wyłączasz już po kilku sekundach.

Potem dopasuj pomysły do swoich możliwości – i działaj 🙂

 

Chcę kręcić własne filmy, ale nie mogę się przełamać i pokazać siebie

 

Lub w wersji: próbuję to nawet robić, ale wychodzi kiepsko 😉

Co możesz zrobić?

Przede wszystkim spróbuj się przez jakiś czas nagrywać, tak tylko dla siebie. Możliwe, że po prostu wystarczy, jeśli się z tym oswoisz – z samym procesem i z późniejszym oglądaniem siebie. Sprawdzaj – kiedy, w czym, z jakim makijażem (a może bez?), w jakim oświetleniu podobasz się sobie najbardziej – i przede wszystkim – czujesz się najlepiej.

Daj sobie czas – ale nie chodzi o odkładanie tego na później! Po prostu się nie spiesz – zacznij jutro, ale nie wpisuj na razie w swoim harmonogramie: „Pojutrze: mój pierwszy live na facebooku”.

A co, jeśli mimo prób, nie jesteś w stanie się przełamać? Odpuść. Jasne, że pokazywanie siebie wzbudza zaufanie, a live’y, webinary i inne podobne formy są teraz bardzo popularne i zwykle skuteczne. Ale najważniejsze jest to, żeby niczego nie robić wbrew sobie – co zresztą i tak byłoby widać. Form wideo jest mnóstwo – można robić filmy, animacje, pokazy slajdów, a nawet prowadzić webinary bez pokazywania siebie na ekranie.

To jak? Startujesz ze swoim własnym wideo?